Как написать Melodic Techno трек.

Melodic Techno — это жанр, который сочетает глубокие, пульсирующие ритмы техно с мелодическими элементами и атмосферным звучанием. Хотим поделиться основными шагами и особенностями создания трека в стиле Melodic Techno. Кроме того, вы можете пройти курс нашей академии Melodic Techno Pro.

Основные особенности жанра.

Ритм и грув. Как и в любом техно, ритмическая составляющая играет ключевую роль. Бит должен быть чётким и пульсирующим, обычно с темпом от 120 до 130 BPM. Базовый ритм создаётся с помощью ударных и перкуссий, что придаёт треку энергию и динамику.

Мелодия и гармония. В отличие от классического техно, в Melodic Techno большое внимание уделяется мелодии. Синтезаторные линии и аккордовые прогрессии создают атмосферу и настроение трека. Важно, чтобы мелодии были запоминающимися, но не слишком сложными, чтобы не перегружать слушателя.

Атмосфера. Атмосферные звуки и эффекты играют важную роль. Реверберации, дилеи, звуковые текстуры и фоли помогают создать глубину и пространственное звучание, что делает трек более увлекательным и погружающим.

Шаги по созданию Melodic Techno трека.

1. Создание ритмической основы.

Бочка. Начните с создания основной ударной линии. Используйте мощный и плотный кик-драм, чтобы задать основу трека. Выбирайте кики с глубоким басом, которые хорошо сочетаются с басовыми линиями.

Перкуссия. Добавьте хэты, клэпы и другие перкуссионные элементы. Они должны создавать грув и поддерживать основное движение трека. Используйте секвенсоры и модуляцию для создания интересных ритмических рисунков.

2. Написание басовой линии.

Бас в Melodic Techno должен быть глубоким и пульсирующим, чтобы поддерживать ритм и гармонию трека. Используйте синтезаторы с мощными басовыми пресетами и экспериментируйте с фильтрами и огибающими для создания движения.

3. Создание мелодии и аккордов.

Мелодические линии. Создайте простую, но запоминающуюся мелодию. Используйте арпеджиаторы и секвенсоры для добавления движения и интереса. Мелодии часто играются на синтезаторах с теплым и плотным звуком, таких как Moog или Roland.

Аккорды. Добавьте аккордовые прогрессии, которые поддерживают мелодию и создают гармоническое напряжение. Используйте пад-синтезаторы и струнные для создания богатого и атмосферного звучания.

4. Обработка и эффекты.

Реверберация и задержка. Эти эффекты помогают создать пространственное звучание и глубину. Используйте их для мелодических элементов, чтобы они звучали более атмосферно. Не перебарщивайте, чтобы не утопить звуки в эффекте.

Фильтры и модуляция. Используйте фильтры для создания плавных переходов и динамики в треке. Автоматизация фильтров позволяет создавать нарастающие и спадающие эффекты, которые поддерживают интерес слушателя.

5. Структура трека.

Интро. Начните с атмосферного вступления, вводя основные элементы трека постепенно. Это может быть только перкуссия или атмосферные звуки, которые подготавливают слушателя.

Дроп и брейки. Создайте мощный дроп с полной ритмической и мелодической составляющей. Используйте брейки для создания контраста и напряжения, убирая часть элементов и постепенно возвращая их.

Аутро. Заканчивайте трек плавно, убирая основные элементы и оставляя только атмосферные звуки и эффекты. Это поможет завершить путешествие, на которое вы отправили слушателя.

Создание Melodic Techno трека требует внимания к деталям и баланса между ритмом, мелодией и атмосферой. Этот жанр позволяет экспериментировать с различными звуками и техниками, создавая уникальные и запоминающиеся треки. Важно помнить, что каждый элемент трека должен поддерживать общую атмосферу и энергетику. Практикуйтесь, экспериментируйте и не бойтесь искать свой собственный звук. Удачи вам в создании вашей музыки!
Другие статьи

Мы учим создавать стильную электронную музыку и помогаем достигать впечатляющих результатов. Аналогов наших курсов нет на рынке, как в СНГ, так и зарубежом.

Курс для новичков, которые хотят научиться писать электронную музыку с нуля, и для продюсеров со средним уровнем.

Не важно, новичок вы, или продюсер с многолетним опытом, наши курсы помогут сделать вам квантовый скачок в ваших профессиональных навыках.

Зачем артисту писать свою музыку. Написание собственной музыки позволяет выделиться на фоне конкурентов, привлечь внимание лейблов и продюсеров.

Алгоритм начинающего продюсера. В этой статье описан алгоритм, который поможет успешно представить свою работу на музыкальный лейбл.

Несколько способов монетизации музыки, которые доступны для продюсеров.

Сведение и мастеринг — это два ключевых этапа в создании электронной музыки, которые могут кардинально повлиять на качество ваших треков.

Правильная подготовка студии может значительно повлиять на качество вашей музыки и ваш творческий процесс.

Делимся основными принципами и шагами по созданию трека в стиле Afro House.

Делимся основными шагами и советами по созданию Indie Dance трека.

КОНТАКТЫ
THE LAPS ACADEMY
THE LAPS © All Rights Reserved. 2024
master card bw logo
visa bw logo
мир bw logo
НУЖНА ПОМОЩЬ?